Nous sommes heureux d'accueillir ces personnalités qui vont donner vie à de beaux textes et vous permettront de les découvrir.
Nous les remercions chaleureusement de leur soutien à notre petit théâtre qui vit pour le plaisir des " Mots ".
09h30 :
Hôtel de la mer sensuelle - E. Wilwerth (1h00)
Evénement :
Dimanche 12 juillet 2015 - date unique
Evelyne Wilwerth,
« La Colette des lettres belges »
Un hôtel aux allures de castel, entouré d'un jardin. Le lecteur s’y glisse et s’amuse à entrouvrir la porte des quatorze chambres. Il découvre, furtivement, des scènes intimes : tendres, fantasques, déjantées, osées, pathétiques, provocantes, délirantes. Trois visites par chambre. Le temps de faire la connaissance de Sven, Marceline, Pénélope, Bassam, Maximilien et les autres… tandis que le soir tombe, la nuit vient offrir au lecteur un rien voyeur une célébration de la sensualité de plus en plus fiévreuse. Et contagieuse.
Mais pendant tout ce temps, par intermittences et sur la pointe des pieds, le lecteur suit aussi un petit être qui apporte une note plus grave à cet univers fascinant.
Évelyne Wilwerth est née avec une plume en main. Elle est amoureuse de genres littéraires très divers. Le roman : Papillon mortel, Un été rouge sang. La nouvelle : Miteux et magnifiques. Le théâtre : Souriez, vous vieillissez ! Et même l'essai : 22 astuces pour une vie plus magique. Elle affectionne aussi le terrain de l'animation avec ses ateliers d'écriture pour publics forts variés.
Évelyne Wilwerth,
Rencontre et lectures autour de « HÔTEL DE LA MER SENSUELLE », son tout nouveau livre paru chez Avant-Propos. Évelyne Wilwerth vous invitera, félinement, à entrouvrir la porte des quatorze chambres de son hôtel de charme pour y découvrir des scènes déjantées, émouvantes, pathétiques, délirantes.
Évelyne Wilwerth connut un très joli succès au festival d'Avignon 2009 avec sa pièce « Souriez, vous vieillissez ! » jouée à l'Art en Scène.
Elle dialoguera avec vous autour de sa thématique préférée : la remise en question, la libération, l'audace, la prise de risques, la transgression, le déploiement ...
Jean Fürst sera son complice dans une courte lecture-spectacle.
Cet artiste, belge également, est comédien, danseur et créateur performeur en expérimentation vocale.
Et vous sortirez du Verbe Fou avec, dans vos poches, quelques petits textes écrits par vous !
Copyright Anita De Meyer
Le Verbe Fou et son binôme belge La Clarencière s'attachent à mettre en lumière des auteurs francophones par une lecture dynamique.
La Compagnie présente également Horovitz X3 et Les Mots passant d'après Maupassant.
Auteur : Evelyne Wilwerth
Interprétation :Evelyne Wilwerth et Jean Fürst
Mise en espace : Jean Fürst
Contact : evelyne.wilwerth@skynet.be
19 € Plein Tarif – 13 € Tarif carte off - Cies : 10€
Israël Horovitz nous a fait l’honneur de nous offrir 4 pièces courtes inédites :
Un spectacle original et en création mondiale d’après les œuvres inédites d’Israël Horovitz intitulées : L’Amour à temps, l’Audition, Cat Lady et Le cadeau promotionnel mais également des chansons et des poèmes personnels en langue originale et en français dont l'un traduit par son ami Samuel Beckett.
Un spectacle qui allie l’humour et parfois l’étrange en même temps que l'intensité dramatique et l’émotion.
Deux rôles multi facettes pour des comédiennes de talent dans un kaléidoscope d’œuvres courtes qui font découvrir toutes les facettes d'un auteur dramatique prolifique et intensément attachant.
A découvrir absolument pour les fans de l’’écriture contemporaine, Israël Horovitz étant le dramaturge américain vivant le plus joué en France.
Israël Horovitz sera présent du 13 au 19 juillet.
Israël au Verbe Fou, fou, fou ...
La cie soutenue par la COCOF joue également Mots passant de Maupassant après les succès de Huis clos, La leçon, Vénus, trois acteurs un drame, l'Ivresse du boudoir de Musset, Sade et Ovide ...
Auteur : Israël Horovitz
Adaptation et traduction en français : Léa Marie St Germain
Interprétation : Laurence Briand et Marie-Gaëlle Janssens-Casteels
Mise en scène : Bernard Lefrancq
Production : Théâtres d'Une Pièce/Clarencière/Verbe Fou
Contact : Fabienne Govaerts 33 (0)679 63 81 52
Email : fabienne.govaerts@skynet.be
20 € Plein Tarif – 14 € Tarif carte off - Cies : 10€
12h20 : Les Mots passant - Maupassant (01h05)
Du 4 au 26 juillet
2015
Création 2015 - Nouvelles
Maupassant un jour,
Maupassant toujours !
Qui mieux que cet auteur peut porter cette langue si bellement écrite où l'Amour le plus fou peut cotoyer les situations les plus cyniques ou féroces.
Qui mieux que lui peut décrire le vertige de l'Amour et celui tout aussi bouleversant de l'envie, de la haine ou de la pingrerie.
On avait découvert les années précédentes lors du festival d'été et du Festo Pitcho en avril le talent et le sourire de Frédérique Panadero dans Huis clos de Sartre, La leçon de Ionesco et Vénus, un drame trois acteurs de Ghelderode ! Trois spectacles qui avaient été des succès au niveau du public et de la presse et dont certains avaient été élus dans les meilleurs spectacles référencés par la Provence.
Retrouvez la toute belle en costume d'époque et à l'aise dans toute situation, dans un 4ème festival, avec ces nouvelles primesautières ou malignes !
La cie soutenue par la Clarencière, soeur jumelle bruxelloise, crée aussi Horovitz X3 après les succès de Huis clos deSartre, La leçon de Ionesco, Feux de Yourcenar, Igor l'ourson qui venait du froid de Fabienne Govaerts (Jeune public thématique Ecologie), l'Ivresse du boudoir de Musset-Sade-Ovide, Vénus, un drame et trois acteurs de Ghelderode....
Auteur : Guy de Maupassant
Interprétation : Frédérique Panadero
Mise en scène : Bernard Lefrancq
Production : Théâtres de la Clarencière/Verbe Fou
Contact : Fabienne Govaerts 33 (0)679 63 81 52
Email : fabienne.govaerts@skynet.be
19 € Plein Tarif – 13 € Tarif carte off - Cies : 10€
13h45 : Le lexique en vrac - Les Arts Paisibles
(1H05)
Du 4 au 26 juillet 2015
Quand une ribambelle d’aphorismes transhumants rencontre
trois chaises sur un plateau,
ça donne un lexique en vrac.
C’est comme ça.
Quand trois comédiens entreprennent de filer la laine de dessus le dos des mots,
ça tricote de toutes les couleurs,
du pastel poétique au noir acerbe,
du jaune potache aux roses chantées.
Quand il s’agit de surcroît des Apérimots de Lionel Epaillard,
on se doute que ça va faire penser,
ça va faire rêver,
ça va faire rire…
et qu’on sortira sur les ailes d’un papillon un peu fou !
Auteur : Lionel Epaillard
Interprétation : Catherine Dartevelle, Matthieu Gourmel et Lionel Epaillard Mise en scène collective
Régie : Brice Taillandier
Musiques : Mathilde Chevrel, Lionel Epaillard Production : Compagnie Les Arts Paisibles, co-production Le Grain de Sel (Séné, Morbihan).
Site : www.lesartspaisibles.net
Contact : contact@lesartspaisibles.net
Visitez : http://www.facebook.com/pages/Les-Arts-Paisibles/1461329297420364 “Mon lexique en vrac”,
Livre audio : http://www.sigelis.com/livre-audio/lionel-epaillard/mon-lexique-en-vrac.html Le livre “Les Apérimots” paru aux éditions "Les oiseaux de papier"
18 € Plein Tarif –12 € Tarif carte off - Etudiants et Cies du Off : 10 €
Après le succès de Maupassant : Un goût de baisers... les 3 années précédentes,
revoici Anne Marlange dansParoles de Prévert entre vous et moi ...
Du
4 au 26 juillet 2015
Création Festival d’Avignon 2015
C'est un vrai spectacle "mosaïque" tiré du recueil " Paroles": 29 poèmes, que la comédienne restitue dans leur intégralité, s'y côtoient dans le même désordre apparent, avec leur langage d'une étonnante simplicité: des mots entendus chaque jour dans la rue, le bistrot, le métro, des histoires cruelles qui font à la fois rire et grincer des dents.
Les vers, souvent libres, qui peuvent sembler faciles, d'une apparente candeur, cachent une poésie discrète, prenante, offrant les thèmes fondateurs de l'humanité.
Un univers sombre dans le quel le désespoir se maquille d'humour, où le pathos, jamais atteint, est toujours détourné par une pirouette qui insuffle un élan d'optimisme. Et l'enfance, chère à Prévert, est ici largement représentée dans des poèmes tels que:
"Pages d'écriture", "Le cancre", ou "Les belles familles"...
La mise en scène, vivante, ponctuée d'interventions musicales qui apportent une couleur propre à chaque poème, recrée une ambiance " années 40" dont on retrouve également le charme dans le décor et les costumes.
Le spectacle devient alors un véritable feu d'artifices émotionnel qui touche chacun au plus profond.
"...Une suite de petits tableaux où elle excelle,...
Anne Marlange nous a enchantés par le ton juste et délicat de son jeu..."
Midi-Libre le 16 novembre 2014
Auteur : Jacques Prévert
Interprétation et mise en scène
: Anne Marlange
Conseillère artistique : Maryline Puech
Musique : Emmanuel Pierre
Régie : Patrice Marlange
Production : L'Aventurine
Site internet : http://www.laventurine.net Contact : laventurine@free.fr
18 € Plein Tarif –12 € Tarif carte off - Cies : 10€
Nous sommes à l'été 1922, à Belle-Ile. Sarah Bernhardt passe quelques jours en compagnie de sa famille, de son médecin et de son très dévoué secrétaire particulier Georges Pitou. Elle est âgée, blessée (elle a dû être amputée de la jambe droite suite à une chute sur scène en pleine représentation) mais pleine d'une vigueur et d'une envie de jouer et de rester le monstre sacré que le monde entier a admiré et adulé.
Grâce à Pitou, elle se remémore les épisodes marquants de sa vie, elle se confronte aux personnages décisifs qui ont influencé sa carrière, elle règle des comptes.
Mieux que tout cela, elle joue sa vie sur cette dernière scène avec pour partenaire son secrétaire, qui accepte de lui donner la réplique dans tous les rôles qu'elle lui impose.
Il s'agit d'un duo dont les répliques sont tour à tour cinglantes, drôles, amères, émouvantes.
Grâce à John Murrell et à Eric-Emmanuel Schmitt, nous connaissons Sarah, nous la comprenons, et nous réalisons que oui, définitivement, elle appartient à l'immortalité.
John Murrell est un auteur canadien. A l'origine sa pièce s'appelle Mémoires, il l'a écrite en 1974.
En France elle a été jouée et mise en scène par George Wilson sous le titre Sarah ou le cri de la langouste, avec Delphine Seyrig dans le rôle de Sarah.
Eric-Emmanuel Schmitt renouvelle la pièce avec un nouveau titre : Sarah. Cette nouvelle version a été interprétée successivement par Fanny Ardant et Anny Duperey aux côtés de Robert Hirsch.
Interprétation : Marthe Vandenberghe et Jean-Christophe Armand
Mise en scène : Marthe Vandenberghe Décors, costumes et affiche : Frédéric Poudevigne
Production : Compagnie Ambroisie
Contact : compagniedesambroisies@yahoo.fr
19 € Plein Tarif –13 € Tarif carte off - Tarif Cies : 10€
18h30 :
La jeune fille et la mort - Ariel Dorfman (1h15)
Suite à son succès et pour la seconde année consécutive !
Du 4 au 26 juillet 2015
“Tant que subsiste la mémoire des faits, il ne peut y avoir de pardon…”(Stefan Zweig).
Que se passe-t-il quand la victime croit reconnaître son bourreau et que le destin lui offre l'occasion d'inverser les rôles ?
Peut-on séparer nettement le bien du mal ?
S'il n'existe pas une vérité absolue, où devons-nous la chercher ? Dans les nuances... ? D'une actualité surprenante, ce texte nous interroge sur l'éternel conflit entre justice et devoir de mémoire et sur la capacité à devenir et rester humains.
Évitant tout moralisme et facilité, cette pièce puissante traite des complexités engendrées par la recherche de la justice et du châtiment.
Paulina, ex-militante emprisonnée et torturée durant l'ancien régime, vit avec son époux Gerardo, brillant avocat. Le soir où il est nommé à la commission qui enquêtera sur les méfaits de la dictature, Gerardo tombe en panne de voiture.
Heureusement, il est raccompagné par le Docteur Miranda. Aussitôt, Paulina croit reconnaître en ce visiteur providentiel son ancien tortionnaire.
Décidée à le confondre et à se venger, elle convainc son mari de jouer l'avocat de la défense.
Très vite "le procès" bascule...
copyright Thomas Deslypper
Auteur : Ariel Dorfman
Interprétation : France Renard, Luc Baboulene et Philippe Pierrard Voix Off : Fabrice Drouelle (France-Inter) Mise en scène : Massimiliano Verardi
Lumières et ambiance sonore : Philippe Piazza
Décor : Florence Aillerie
Graphisme et visuel : Julien Petit
Co-Production : Les Théâtr'Ailes, La Nuova Barraca, Le Verbe Fou
Site : www.lestheatrailes.com
20 € Plein Tarif – 14 € Tarif carte off - Cies et Enfants : 10€
20h00 :
Le monde d'en bas - Patrick Kermann (1h15)
D'après " La mastication des morts " de Patrick Kermann
Du 4 au
26 juillet 2015
Création festival d'Avignon 2015
Il existe un monde souterrain, un monde enrobé de mystère et de souvenirs.
Chaque soir, une galerie de personnages loufoques et un peu décrépis viennent y raconter leurs petites histoires :
anecdotes, souvenirs et railleries vous feront sourire ou vous toucheront plus profondément.
Finalement tout le monde en rira,
car c’est le meilleur des remèdes !
Voila, ça parle de la mort,
ça parle de la vie,
ça parle de ce qu'on a été, de ce qu'on est,
de ce qu'on aurait pu être,
de ce qu'on a oublié,
des regrets parfois,
ça parle de petits clowns dans un petit monde souterrain et chacun vient raconter son histoire.
Finalement on rit, on danse, on s'dit que c'est pas si terrible...
« Les morts ne sont vraiment morts que lorsque les vivants les oublient»
(Proverbe malgache)
Adaptation : Patrick Kermann
Interprétation : Sylvia Alves, Noémie Vidal, Vincent Morisse, Ari Sellem et Jean-Baptiste Forest.
Mise en scène : Jean-Baptiste Forest Production et coordination :Compagnie Khâdra
Chargée de Diffusion : Aura Coben Contact : 06 71 76 60 87 - E.mail : kadratheatre@gmail.com
Site : www.kadratheatre.com
21 € Plein Tarif – 15 € Tarif carte off - Cies : 10€
21h30 : L'Aigle à deux têtes - Jean Cocteau (1h20)
Suite à son succès et pour la seconde année consécutive !
Du 4 au 26 juillet2015
L'AIGLE A DEUX TETES, ou l'union de deux solitudes.
Une jeune reine vit dans le souvenir de son époux, victime d'un attentat le matin de leurs noces. Depuis, elle s'est retirée du monde et attend la mort.
Celle-ci lui apparaît sous les traits de Stanislas, un jeune poète anarchiste qui fait irruption dans sa chambre pour la tuer. Blessé et poursuivi par la police du royaume, contre toute attente la reine va cacher ce jeune homme, Stanislas, sosie du roi tant aimé. C'est l'étrange rencontre de deux destins opposés. Stanislas ne tarde pas à succomber au charme de la souveraine et renonce à son attentat. Fascinés l'un par l'autre, ces deux êtres que tout semble séparer se rejoignent par une communauté d'esprit. Un amour fulgurant, intense et insensé submerge les deux protagonistes dans un univers étouffant, où l'un et l'autre trahissent leur cause : elle devient anarchiste, il devient monarchiste.
Mais la Cour, avec ses manoeuvres secrètes et ses complots, referme son étau sur le couple. Stanislas comprend alors que rien n'est possible entre la reine et lui. Il s'empoisonne pour rendre à la reine sa vocation royale. Mais celle-ci renonce au pouvoir au profit d'un amour absolu en se servant de Stanislas pour recevoir le coup de grâce. Ainsi cette grande passion les mènera à l'accomplissement de leur destin : seule la mort pourra réunir le couple, tel « l'aigle à deux têtes ».
SUCCÈS OFF 2014 !
"Un drame romantique qui fait ressortir toute la beauté de la langue française" La Provence
"Des envolées et des moments de bravoure exécutés avec grâce et talent" Froggy's Delight
"Un bel hommage à la poésie de théâtre de Jean Cocteau" Theatrorama
Fin du festival la compagnie fêtera sa 100ème représentation en votre compagnie !
Auteur : Jean Cocteau
Interprétation : Caroline Rainette, Lennie Coindeaux, Bruno Aumand, Saâdia Courtillat, Paul Faroudja, Daniel Schröpfer
Mise en scène : Caroline Rainette Contact : 33 (0)6 60 81 72 79 - Email : etincellecompagnie@gmail.com
Production : Compagnie Etincelle
Site : http://perso.numericable.fr/etincellecompagnie
21,50 € Plein Tarif –15 € Tarif carte off - Enfants et Cies : 10 €
22H50 : C'est la vie (1h00)
Du 4 au 26 juillet2015.
« La mort fait partie de la vie : Rions en !
Ainsi soit-il ! »
Ce spectacle a remporté le P'tit Molière du meilleur spectacle de la saison 2013-2014.
C'est la vie est un poème mortifère et drôle avec 5 clowns complétement barrés. On y parle des morts de la famille Lacroix. Un conte cruel qui vous fera passer du rire aux larmes.
La famille Lacroix est une famille un peu tordue : Micheline hait son mari Guy et rêve de le voir entre 4 planches. Rosemary, la fille, enfermée dans un mariage malheureux espère qu'un prince charmant viendra la sauver de son quotidien bien morne. Et Henry, le fils,
rongé par la solitude s'essaie aux suicides sans vraiment trouver la bonne méthode.
UN jour un mystérieux homme en rouge vient chambouler notre famille en la faisant passer de vie à trépas. Comment ? ça on ne vous le dit pas. Suivez le guide, poussez la chansonnette et les portes mystérieuses de la mort s'ouvriront aux plus téméraires d'entre vous...
Interprétation : Nicolas Perruchon, Chloé Chycki, Guillaume Vanhille, Blaise Moulin et Céline Piscioneri
Mise en scène : Louis Grison Créations musicales : Alexis Campos et Nicolas Perruchon Régie : François Fontaine
Copyright : Christine Nait Sidnas
Production : Compagnie Didascalies
Site : www.compagniedidascalies.com
Contact : celine.piscioneri@gmail.com
Lien vidéo : www.youtube.com/watch?v=xGsE0THbU7s
20 € Plein Tarif – 14 € Tarif carte off - Cies 10 €