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10h30 : Horovitz par Horovitz (1h15)

Presse

A special event. Horovitz reads his newest work.  

DATE UNIQUE- VENDREDI 12 JUILLET
Evénement :
Lecture-spectacle par Israël Horovitz accompagné de Léa Marie-St. Germain et Jessy Ugolin

Création Festival d’Avignon 2013
Il a 17 ans lorsque sa première pièce « The Comeback » est jouée à Boston.
Dramaturge, scénariste, comédien, metteur en scène et réalisateur, il est l'auteur de plus de cinquante pièces, traduites et présentées à travers le monde.
C’est le dramaturge américain vivant le plus joué en France.
Un nombre impressionnant d'acteurs a joué dans ses pièces tels Al Pacino, Jill Clayburgh, Richard Dreyfuss, Diane Keaton, Laurent Terzieff, Gérard Depardieu, Daniel Gélin, Line Renaud ou Jane Birkin... Adapté en 1972, Le Premier tiendra l’affiche au Théâtre de Poche Montparnasse pendant plus de 10 ans et assurera la consécration parisienne d’Horovitz. Le Baiser de la Veuve, comme Le Premier d’ailleurs, sont fréquemment jouées.
Dans ses pièces, Horovitz transpose la réalité, l'enrichit, la dramatise pour lui donner la cohérence, l'ampleur, l'intensité indispensables à l'intérêt de la représentation. Parfois absurde pour mieux nous faire réfléchir, souvent drôle pour mieux nous bluffer, toujours incisif pour mieux nous croquer, il séduit sans complaisance.

Horovitz a fondé son théâtre, le Gloucester Stage, à  Massachusetts, et créé le New York Playwrights, laboratoire où des écrivains se rencontrent pour échanger.
Il entretient des rapports particuliers avec la France, où il vient souvent pour écrire et mettre en scène ses textes. Les traductions de ses pièces sont publiées aux éditions Théâtrales et à l’Avant-scène.
Très prochainement aussi, le tournage du film tiré de son oeuvre " Très chère Mathilde " !
I l nous fait aujourd'hui l'immense plaisir de nous offrir dans l'intimité de notre petite salle la lecture toute personnelle de courtes pièces inédites et de quelques-uns de ses poèmes avec la chaleur et la générosité qui lui sont coutumières.

Un moment saveureux à ne rater sous aucun prétexte !

16 € Plein Tarif –11 € Tarif carte off -


11h00 : La vendeuse de cris - ( 0h25)

 

Du 8 au 31 juillet 2013 - relâche le vendredi 12 juillet



« Je suis née dans le tumulte d'une passion, dans le silence d'une pièce obscure. J'ai été trimballée pendant neuf mois, à la recherche d'une interprète qui me donnerait vie. Pour à la fin, surgir dans un cri, dans la rue, dans la voix de celle qui m'avait porté. C'est elle qui m'a vu grandir. C'est avec elle que j'ai appris l'art de crier, de manifester et revendiquer mon identité. Aujourd'hui enfin, j'existe... » (Albertine, vendeuse de cris)

LA VENDEUSE DE CRIS organise une vente exceptionnelle où elle fait la promotion de ses produits grâce à des offres spéciales.
Il est d'ailleurs recommandé de commencer sa journée en poussant un cri !
Elle vous explique comment un « bon cri » peut donner toute son intensité à la vie dans le quotidien mais aussi parvenir à entrer dans l'Histoire !



Il s'agit d'une ode au théâtre, d'un hommage au jeu du langage, à la beauté des mots et de la défense d'un texte original adapté, le tout en relation avec un public potentiellement acheteur !


Texte et idée originale : Richard Villers
Adaptation écriture et traduction : Elsa Martinez
Interprétation : Elsa Martinez
Mise en jeu : Ingrid Tegyey
Production : Compagnie Faits divers
Création : La Paz (Bolivie) - Boisseron (France)

copyright www.edkuiper.fr

Dossier de presse

Site : http://www.
Contact : Alain Vacquié 06.366 76048
Email : lavendeusedecris@gmail.com

8 € Plein Tarif –5 € Tarif carte off

 

12h00 : Occident - Rémi De Vos ( 01h00)

 

Du 8 au 30 juillet 2013 - les jours pairs



« Lui et Elle ne tiennent l'un en face de l'autre que par un jeu, une danse, un rituel. Les insultes pleuvent comme des coups, l'humour est au vitriol et les pulsions violemment asociales, sur fond de politique ".
Une pièce noire qui nous fait osciller entre amour et violence.

Interprétation : Annette Roux et Harry Grange
Mise en scène : Quentin Gratias
Auteur : Rémi De Vos
Administration : Julien Thiery 06.16.99.81.27
Contact : jeparsazart@gmail.com
Production : Compagnie Je Pars A Zart
Site : www.facebook.com/jeparsa.zart

Dossier de presse

14 € Plein Tarif –10 € Tarif carte off

 

12h00 : Pensez-vous pouvoir (s'il vous plaît) nous dire d'aller nous faire foutre ! - (durée : 1h00)

 

du 9 au 31 juillet 2013 - Les jours impairs
En alternance

Avant d'être le rockeur auto-destructeur et suicidaire de Nirvana, Kurt Cobain était un adolescent auto-destructeur et suicidaire, qui écrivait un journal. Entre bière guitare et héroïne, il parle à ses amis imaginaires... aux incarnations de sa folie. Il livre ses réflexions psychédéliques sur la musique, la célébrité, les femmes et l'Amérique hypocrite.

Et surtout... "rappelez-vous, il vaut mieux bruler franchement que s'éteindre à petit feu".

Kurt  COBAIN ( 1967 -1994)

Kurt Cobain est connu pour avoir été le chanteur charismatique et parolier du groupe Nirvana, porte parole malgré lui de toute une génération dite "grunge". Après une carrière fulgurante, des albums mythiques, et une forte consommation d'héroïne,  il se suicide en pleine gloire le 5 avril 1994.

Jusqu'à sa mort, il couche sur le papier ses idées de paroles, brouillons de lettres à ses amis, réflexions sur la société, la famille, sa consommation d'héroïne etc. Mais aussi de véritables poèmes, expression de son mal être, de sa rage et de sa folie. Entre délires paranoïaques et provocations, on navigue dans les méandres de son cerveau, comme une ballade dans son monde parfois beau  mais terriblement angoissant.

LA MISE EN SCENE

Avant tout,  il y a le choix de ces textes, ces extraits plutôt que d'autres. La volonté d'aller dans la poésie, dans l'exploration de la folie, plus que dans l'anecdote  ou dans la référence musicale. Bien sûr la musique est évoquée, elle enveloppe en douceur le spectacle, rend hommage. Inversement, la vidéo intervient elle au cours du spectacle comme une intrusion de la réalité ou une matérialisation des pensées les plus noires. Deux acteurs sur scène, Kurt et ses consciences, ses doubles?  Un monologue qui fait écho? un dialogue? un rapprochement irrémédiable entre un homme et ses voix intérieures. Peut-il échapper à son mal-être, en a -t-il vraiment envie? Qu'est-ce qui fait que cela bascule ? la drogue? le succès? ou simplement une trop grande lassitude? Et au fond... Nervermind !

Interprétation : Laurent Cabrol et Grégory Cartelier
Mise en scène : Fani Carenco
Auteur : d'après le journal de Kurt Cobain
Production : Compagnie La Grande Horloge
Site : www.
Contact : 06 62 81 09 13
Dossier de presse

14 € Plein Tarif –10 € Tarif carte off

 

13h30 : Dans la loge de Cyrano - E. Rostand (1h15)

Presse

Du 8 au 31 juillet 2013

Création Festival d’Avignon 2013


Un acteur seul dans sa loge se prépare à monter sur scène pour jouer Cyrano. Mais avant le lever de rideau, il revisite les 5 actes de la pièce et endosse tous les rôles : Cyrano, Roxane, De Guiche, Christian, le vicomte de Valvert, Montfleury le bret ...
Mises en situations cocasses, drôles et touchantes qui nous ouvrent les coulisses d'une représentation de Cyrano telle que vous ne l'avez jamais vue.
Le comédien fait participer le public et le jeu de la tirade des nez devient interactif.
La scène mythique du balcon est orchestrée par la présence de marionnettes qui donnent à l’ensemble force et poésie, éclairée par la musique de Mozart.
L’œuvre d’Edmond Rostand, par cette adaptation originale, est à découvrir car elle offre aux spectateurs une approche émouvante, pleine de fantaisie et de panache à un public de tous âges.

Auteur : d'après Edmond Rostand
Adaptation et mise en scène : Frank Bertrand
Interprétation : Patrick Guichard
Production : Compagnie des auteurs acteurs
Site : www.patrickguichard.fr
Contact : guichardpat@wanadoo.fr


 

14 € Plein Tarif –10 € Tarif carte off

15h15 : Un goût de baisers sous les étoiles - Maupassant - (1h15)

Presse

Du 8 au 31 juillet 2013

Quatre nouvelles surprenantes : La serre, Imprudence, L'enfant et Sauvée, composent le spectacle : " Un goût de baisers sous les étoiles ".
Quatre histoires de couples avec leurs  travers et leurs passions et des portraits  de femmes pétillantes ou émouvantes, graves ou effrontées, étonnamment modernes, libres d'aimer.

C'est le texte intégral. On se laisse bercer par les mots limpides de Maupassant, on rêve...
Puis rebondissements et suspense nous tiennent en haleine. On sourit au bavardage coquin d'un couple, on rit à la stratégie rocambolesque  élaborée par une femme pour parvenir à ses fins, on pleure sur le sort d'une maîtresse délaissée...
On pousse la porte de l'intimité de ces couples, on s'y croirait !
Ce réalisme est souligné par  le décor raffiné, le costume et les accessoires propres à chaque nouvelle: on est au XIXe siècle mais loin de ses conventions désuètes.
Ces seize personnages incarnés par Anne Marlange nous touchent parce qu'ils nous ressemblent. Aucune distance n'est suggérée, ils sont intemporels.

Auteur : Guy de Maupassant
Interprétation et mise en scène : Anne Marlange
Régie : Patrice Marlange
Production : Laventurine

Dossier de presse
Vidéo de présentation

Site internet : http://www.laventurine.net
Contact : laventurine@free.fr

14 € Plein Tarif –10 € Tarif carte off


17h15 : Donec Adire - Charles Baudelaire (durée : 1h00)

 

Donec Adire - A la rencontre de Baudelaire

Du 8 au 19 juillet 2013 -

Création Festival d’Avignon 2013

Un voyage sensoriel dans le monde de Baudelaire. Quelque part entre le théâtre et le concert, le spectacle propose un univers sonore constitué de sons, de musiques, de mots, les textes provenant des « Fleurs du Mal » et  du « Spleen de Paris ».
Il relate un moment de la vie de Charles Baudelaire. Le poète a été envoyé aux Indes sur un bateau pour l’éloigner de la vie dissolue qu’il menait aux yeux de ses parents.

En suivant la chronologie du périple, cette invitation au voyage (« donec  adire » en latin), témoigne de la vie intérieure du poète, souvent traversée par des sentiments extrêmes, de la mélancolie à l’extase.
Un spectacle proposé par « Blanc de Seiche »

- Auteur : Charles Baudelaire
- Interprétation et Mise en scène : Hubert Barbier
- Interprétation musicale et installations sonores : François Lamy - guitare préparée, cor de chasse, boîte à musique, synthétiseurs
- Production : Compagnie du Pître blême

Dossier de presse

14 € Plein Tarif –10 € Tarif carte off

17h15 : Moitié homme, moitié âne ! Cabaret littéraire

 

Du 20 au 31 juillet 2013

Elle t’attend près d’un joli pont : On l’appelle la Cité des Papes,
Avignon, jardin de créations Quand l’été le Festival embrasse
Des auteurs, des danseurs, des chanteurs, Des musiciens, des clowns, des jongleurs…
Dans la rue une foule applaudit Mille talents et ce n’est pas fini !
Dans une grange ou un bar, Dans une salle exiguë
Y’a peut-être un Jean Vilar Un Gérard Philipe en vue.
La jeunesse pour son vol d’essai Fait sa pub en battant le pavé,
Les affiches aux murs de la Cité Se chevauchent pour vous emballer
Et si l’on ne fait pas table rase Des soucis qu’avec soi on trimballe
Le Bon Dieu par un coup de mistral Fait voler tout ce qui nous tracasse !
Une balade au bord du Rhône Entre neuf heures et dix heures
Juste avant qu’on ne te donne
Ton billet de spectateur…



Pierre Nicot, compositeur, auteur de poèmes, de chansons, de pièces de théâtre, a eu Bourvil parmi ses interprètes. C’est aussi un chansonnier : Henri Tisot, célèbre imitateur du général de Gaulle, qui lui enregistra ‘’La pêche avec 2 gaules !’’
Adjoint à la culture de sa ville, il a fait jouer en  Avignon, la pièce ‘’Love’’ mise en scène par Marc Lesage aujourd’hui  directeur de production  du théâtre des Célestins à Lyon, et qui étudia comme lui, la comédie et la régie théâtrale à L’ENSATT (rue Blanche) à Paris.
Pierre Nicot s’est produit dans les cabarets parisiens avec Jacques Boudet, que l’on peut voir aussi en Avignon au théâtre du Petit Louvre.
Son tour de chant est synonyme de bonne humeur et l'on comprend qu’il fut séduit par Trénet, Brassens, Brel, Salvador, et aujourd’hui, Jonas, Grand corps malade, Cabrel.

Auteur et interprète chant et guitare : Pierre Nicot
Accompagnateurs : ...

Contact :

14 € Plein Tarif – 10 € Tarif carte off

18h45 : Contes coquins d'Algérie - Fahem Abés (1h00)

Presse

Du 8 au 31 juillet 2013 - les jours pairs

Après le succès du Festival 2012, Fahem Abes revient avec ses contes coquins, pour notre plus grand plaisir !



Tantôt récits d’hommes, tantôt récits de femmes,
Ces contes pour adultes nous parlent d’amours et de plaisirs.
Ils sont épicés, colorés, drôles, coquins et doux à croquer.
Issues de la tradition orale, ces histoires éclairent nos désirs et nos fantasmes.
Elles nous embarquent dans un voyage amoureux. A travers ces contes coquins c'est une autre Algérie qui se découvre ... Une Algérie suave, drôle, épicée, irrévérencieuse, libre de paroles, chaude, sexuelle, féministe, une Algérie amoureuse ...

Que ces contes coquins existent est une surprise pour de nombreuses personnes et en premier pour les algériens eux mêmes !
Comment ?
Des Contes Coquins d'Algérie ?
Eh oui mesdames et oui messieurs ces contes existent, ils sont issus de la tradition.
Tradition orale dont je suis fier d'être le porteur.

Porter et vivre le partage de cette Algérie là est un réel plaisir.


D'origine kabyle Fahem réside à Bruxelles depuis sa plus tendre enfance et s'abreuve à la source vivifiante des contes traditionnels de Kabylie, peuplés d'Ogres, d'Ogresses et de Princesses.
" A chaque fois que je conte, résonnent en moi, les voix de mon père, de ma mère et des Premiers du clan Izaroken,
de la tribu des M’zalen, femmes et hommes libres des montagnes du Djurdura".


Ecoutez la chronique de Soraya Amrani sur internet www.arte-belgique.be/50dn - (à la 25ème minute)


Ecriture, Interprétation et mise en scène :  Fahem Abès

Compagnie : Chouette Production
Site : www.fahemabes.com
Contact Cie : fabesbel@gmail.com

14 € Plein Tarif – 10 € Tarif carte off

18h45 : Ogres, Ogresses et Sorcières de Kabylie -(1h00)

 

Les jours impairs,

Dans ce spectacle Fahem Abes conte les histoires du merveilleux, prodigieux patrimoine oral kabyle. Fahem a bu la source vivifiante des contes traditionnels du pays de ses ancêtres.
Depuis sa plus tendre enfance Ogres, Ogresses et Sorcières habitent son imaginaire.
Ensemble nous découvrirons comment les approcher, les affronter et les aimer.
Nous affronterons, Teryel, la terrible ogresse. Nous assisterons à la rencontre de l’Ogre Warzen  et de la Sorcière Settoute… Guidés par le Jeune homme-Centaure, nous traverserons la Forêt enchantée, le Fleuve jaune, la Montagne aux serpents, pour enfin régner sur les 7 Royaumes…
Certaines de ces histoires lui ont été racontées par son père ou par sa mère, d’autres ont été rassemblées lors de collectages; aujourd’hui à son tour il transmet ces histoires.
Puissants, forts et profonds, ces contes de Kabylie aident à grandir, mûrir avec sourire.
Pas de contes en Kabylie sans devinettes !
Alors en voilà déjà une :
Je suis une planche, une planche sur laquelle l’eau coule, l’eau coule toute l’année, mais je ne pourris jamais. Je suis ?

Spectacle tout public à partir de 7 ans.

14 € Plein Tarif – 10 € Tarif carte off - 8 € Enfant

20h00 : Délire à deux - Eugène Ionesco (durée : 1h00)

 

Du 8 au 31 juillet 2013

Une guerre gronde à l'extérieur. Aux frontières de deux quartiers rivaux, un couple enfermé dans sa chambre se querelle autour d'une éternelle question : le limaçon et la tortue, est-ce le même animal ?

Qui délire ici ?
Est-ce le couple qui est délirant ou le monde qui les entoure ?
Qui est le chef d'orchestre ?
C'est l'endroit précis entre délire et réalité que nous souhaitons interroger.

À partir de cette mécanique de langage puissante, exigeante, jubilatoire, presque dénuée d'humanité, il s'agira de dénicher l'imprévisible, déceler les failles qui laisseraient place à l'espoir. Il nous faudra faire resurgir l'humain derrière ces personnages grotesques et assujettis.

" Elle – Et ça va continuer, ça va continuer.
Quand c'est pas la tempête, c'est la grève des chemins de fer, quand c'est pas la grippe, c'est la guerre. Quand c'est pas la guerre, c'est quand même la guerre. Ah ! C'est facile. Et qu'est-ce qu'il y a au bout du temps ?
Nous savons bien ce qu'il y a au bout du temps."


Auteur : Eugène Ionesco
Interprétation : Anne Guégan, Patrick Séguillon, et Jérôme Piques
Son et régie technique : Benoit Favereaux
Lumières : Hadrien Dadvar
Production : Compagnie MaCompagnie
Site : MaCompagnie.over-blog.com

Dossier de presse

Contact : macompagnie@live.fr -06 60 45 91 06 / 06 82 01 41 34

14 € Plein Tarif – 10 € Tarif carte off

 

21h30 : La langue d'Anna - Bernard Noël (1h00)

Presse


Du 8 au 31 juillet 2013

Femmes de caractère

Elle a approché Fellini, fait perdre la tête à Rosselini, Pasolini et bien d’autres. Muse du panthéon des réalisateurs italiens, Anna Magnani fut l’une des plus grandes actrices du XXe siècle, perle noire illuminant de sa sensualité magique cinq chefs-d’œuvre : Rome, ville ouverte, Bellissima, La Voix humaine, La Rose tatouée et Mamma Roma.
Guy Naigeon, directeur d’acteurs fasciné par la dimension mythique de cette femme et comédienne, ressent l’impérieux besoin de parler de la Magnani. Aucun texte n’existe. Niente.
Il faut donc écrire pour elle. Il pense à une comédienne pour l’évoquer, une qui en a la trempe : Anna ne peut qu’être Andrée Benchétrit, au timbre de voix sombre et nacré. Celle-ci pense à un écrivain-poète capable de redonner vie à un secret de femme : Bernard Noël possède cette écriture du vécu pouvant remplir l’espace sacré, le vide laissé par Anna Magnani.
De cette langue d’Anna, naît une voix pour dire la passion, celle d’un métier, de la vie, dans un hymne poétique violent et un émouvant hommage rendu à cette sublime pasionaria.
Elle parle. Elle jette sa vie sur sa langue. Elle a toujours voulu tout et tout de suite. Elle est une comédienne célèbre. Elle a beaucoup parlé avec les mots des autres. Elle n’avait pas le temps de sa propre vie, mais voilà que son corps l’a attrapée, l’a même doublée. Elle met du passé dans ce présent trop mortel. Elle appelle ses amis : Fellini, Pasolini, Visconti. Elle sait qu’il est trop tard. Elle ne s’y résigne pas. Elle ne s’est jamais résignée.

Auteur : Bernard Noël
Interprétation et mise en scène : Andrée Benchétrit
Direction d'actrice : Guy Naigeon
Costumes : Patricia Vernadat
Production : Compagnie Théâtralador
Site : www.en cours
Contact Compagnie : 06 86 94 51 90

Dossier de presse
Vidéo de présentation

14 € Plein Tarif – 10 € Tarif carte off

22H45 : Toi l'imbécile, sors ! durée (1h15)

Presse

Création Festival 2013

Du 8 au 31 juillet 2013. Relâche le mercredi 17 juillet.

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Sa langue cogne, interpelle. Grisélidis Réal : prostituée, révolutionnaire, mère de famille, auteure, peintre, féministe ?

En fuite avec ses deux enfants illégitimes et son amant noir, elle nous embarque dans sa cavalcade drôlement sordide et amou-reusement poétique : entre musique, marijuana, tziganes, clients, GI, putes.

Quelques minutes avant son arrestation pour trafic de drogue, sommée de rendre compte de ses actes dans l’Allemagne des années 60. Que sortira-t-il de cet interrogatoire tendu entre l’Irrévérencieuse et l’Ordre moral.




Interprétation du personnage de Griselidis Réal, adaptation et mise en espace : Julie Allainmat
Interprétation du personnage l'Ordre : Rénald Laban
Figuration : Jérémy Harnay et Arthur Godin en alternance : hommes de main
Création lumières et son : Renaud Gimenez
Adaptation théâtrale du roman autobiographique « Le Noir est une couleur » de Grisélidis Réal
Production : Compagnie des Pas Perdus
Equipe technique : Serge Desmeyteres
Equipe administrative et logistique : Emmanuelle Blanchard-Chillet, Vanessa Stolbowsky, Maggie Pour.
Site : www.ciedespasperdus.com

Contacts : Benjamin Planchon, chargé de diffusion : 0628702009 ou
Julie Allainmat : 0660761017
- ciedespasperdus@gmail.com 

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14 € Plein Tarif – 10 € Tarif carte off

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